संगीत आलोचना, रचना या प्रदर्शन या दोनों के बारे में निर्णय लेने से संबंधित दार्शनिक सौंदर्यशास्त्र की शाखा।
दुर्भाग्य से, यह दिखाना मुश्किल है कि एक मूल्य निर्णय किसी भी चीज के लिए खड़ा हो सकता है जो संगीत के बारे में भी दूर से सच है, जैसा कि किसी चीज के लिए खड़े होने का विरोध करना है, जो कि आलोचक की ओर से केवल एक व्यक्तिगत चीख है, क्योंकि ऐसी कोई चीज नहीं है "संगीत आलोचना" नामक ज्ञान का संगठित निकाय। संगीत आलोचना का पूरा इतिहास संगीत की कला के साथ पकड़ में आने के लिए एक उपयुक्त उपकरण में खुद को बनाने के लिए संघर्ष के रूप में अभिव्यक्त किया जा सकता है।
ऐतिहासिक विकास
संगीत की आलोचना ने पहली बार 17 वीं और 18 वीं शताब्दी में गंभीर पकड़ हासिल की। आलोचना में व्यवस्थित योगदान देने वाले पहले लेखक-संगीतकारों में फ्रांस में जीन-जैक्स रूसो, जर्मनी में जोहान मैथेसन और इंग्लैंड में चार्ल्स एविसन और चार्ल्स बर्नी थे। उनका काम पूरे यूरोप में समय-समय पर होने वाले समाचार पत्रों और समाचार पत्रों के उद्भव के साथ हुआ। पूरी तरह से संगीत की आलोचना के लिए समर्पित पहली पत्रिका क्रिटिका संगीत थी, जो 1722 में जोहान मैथेसन द्वारा स्थापित की गई थी। मैथेसन के कई उत्तराधिकारी थे, विशेष रूप से लीपज़िग संगीतकार जोहान एडोल्फ स्हीबे, जिन्होंने 1737 और 1740 के बीच अपने साप्ताहिक डेर क्रिटिसिच म्यूज़िक को बाहर निकाला था और जिनके कुख्याति का मुख्य दावा बाख पर उसका डरावना हमला था। सामान्यतया, समय की आलोचना को संगीत के नियमों में एक जुनूनी रुचि की विशेषता थी, और यह सिद्धांत के प्रकाश में अभ्यास का न्याय करने के लिए जाता था - एक घातक दर्शन। उदाहरण के लिए, मैथेसन ने अपने कैंटस में शब्द सेटिंग के कुछ नियमों की अनदेखी करने के लिए बाख को उकसाया।
सदी के मोड़ पर, शैक्षणिकता की उम्र विवरण की उम्र में भंग हो गई। शुमान, लिस्केट, और बर्लियोज़, रोमांटिक युग के नेता, अक्सर संगीत में कुछ काव्यात्मक या साहित्यिक विचार के अवतार में दिखाई देते थे। उन्होंने प्रोग्राम सिम्फनी, सिम्फोनिक कविता और ऐसे उपन्यास "उपन्यास," "गाथागीत," और "रोमांस" जैसे शीर्षक वाले कुछ टुकड़ों की रचना की। उनके साहित्यिक दृष्टिकोण ने स्वाभाविक रूप से आलोचना को प्रभावित किया, जितना कि वे स्वयं अक्सर इसे लिखते थे। जॉन फील्ड नोक्टॉर्न्स (1859) में अपने पैम्फलेट में, लिस्ज़्ट ने लिखा, समय के बैंगनी गद्य में, उनके "बम्मी ताजगी, प्रचुर मात्रा में इत्र को छोड़ने के लिए; एक नाव के धीमे, मापी हुई पत्थरबाजी या झूला के झूलते हुए के रूप में सुखदायक, जिसके सुगम प्लासीड दोलनों में हम पिघलते हुए कार्स के मरने की आवाज सुनते हैं। ” इस प्रकार की वर्णनात्मक आलोचना के लिए अधिकांश रोमन लोग दोषी थे। इसकी कमजोरी यह है कि, जब तक संगीत पहले से ही ज्ञात नहीं है, तब तक आलोचना व्यर्थ है; और एक बार जब संगीत ज्ञात हो जाता है, तो आलोचना बेमानी हो जाती है, क्योंकि संगीत खुद कहता है कि यह सब कहीं अधिक प्रभावी ढंग से है।
उम्र का सबसे प्रभावशाली आलोचक शुमान था। 1834 में उन्होंने समय-समय पर Neue Zeitschrift für Musik ("संगीत के लिए नया जर्नल") की स्थापना की और 10 वर्षों तक इसके संपादक बने रहे। इसके पृष्ठ संगीत और संगीत निर्माताओं में सबसे अधिक अवधारणात्मक अंतर्दृष्टि से भरे हुए हैं। शुमान ने लिखा पहला प्रमुख लेख युवा चोपिन पर एक प्रशंसनीय निबंध था, "सलाम, सज्जनों, एक प्रतिभाशाली" (1834), और आखिरी, जिसे "न्यू पाथ्स" (1853) कहा जाता है, जो दुनिया में युवा ब्राह्मों के लिए पेश किया गया था।
19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान, महत्वपूर्ण दृश्य में विनीज़ आलोचक एडुआर्ड हैन्स्लिक का वर्चस्व था, जिसे आधुनिक संगीत आलोचना का जनक माना जाता है। वह एक विपुल लेखक थे, और उनकी पुस्तक वोम मुसिकालिस्क-शॉनेन (1854: द ब्यूटीफुल इन म्यूजिक) आलोचना के इतिहास में एक मील का पत्थर है। इसने संगीत की स्वायत्तता और अन्य कलाओं की बुनियादी स्वतंत्रता पर जोर देते हुए एक एंटी-रोमांटिक स्टैंड लिया और इसने आलोचना की ओर अधिक विश्लेषणात्मक, कम वर्णनात्मक दृष्टिकोण को प्रोत्साहित किया। 1895 तक किताब को लगातार छापा गया, कई भाषाओं में प्रदर्शित किया गया।
हंसलिक के उदाहरण से प्रेरित, 20 वीं शताब्दी में आलोचकों ने विश्लेषण की उम्र के लिए विवरण की उम्र को खारिज कर दिया। वैज्ञानिक भौतिकवाद ने तर्कवाद का एक ऐसा वातावरण तैयार किया जिससे संगीत प्रतिरक्षात्मक नहीं रह गया। आलोचकों ने "संरचना," "विषयगतता," "आज की रात" की बात की- लिसटेक्स के "पिघलने वाले कार्स के मरने की आवाज" से बहुत रोए। " संगीतकार-विचारकों का एक समूह पैदा हुआ, जिसने संगीत सौंदर्यशास्त्र के आधार पर सवाल उठाया। उनमें ह्यूगो रीमैन, हेनरिक शेंकर, सर हेनरी हेडो, सर डोनाल्ड टोवे, अर्नेस्ट न्यूमैन और सबसे ऊपर, अर्नोल्ड स्कोनबर्ग शामिल थे, जिनके सैद्धांतिक लेखन उन्हें उम्र के सबसे कट्टरपंथी विचारकों में से एक बताते हैं। आलोचना की स्वयं आलोचना की गई, इसकी मूल कमजोरी का स्पष्ट रूप से निदान किया गया। संगीत के मूल्यांकन के मानदंड को खोजने के लिए खोज जारी थी। 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में संगीत की तेज़ी से बदलती भाषा द्वारा इस खोज को और अधिक जरूरी बना दिया गया - जब से गंभीर आलोचकों के काम पर हावी हुई है।
