ग्रेट ब्रिटेन में अतियथार्थवाद, ब्रिटिश कलावाद में अभिव्यक्ति, दृश्य कला और साहित्य में एक यूरोपीय आंदोलन जो विश्व युद्ध I और II के बीच पनपा और कला के निर्माण में जागरूक और अचेतन को एकजुट करने का एक जानबूझकर प्रयास। अपने संगठित, सांप्रदायिक रूप में ब्रिटिश अतियथार्थवाद 1930 और 40 के दशक की एक अल्पकालिक और कुछ हद तक स्थानीय घटना थी, जो ज्यादातर लंदन और बर्मिंघम शहरों में समूहों तक सीमित थी, लेकिन ब्रिटिश संस्कृति पर इसका गहरा प्रभाव था।
हालांकि आंदोलन के सबसे प्रमुख कवि डेविड गस्कॉय ने ब्रिटिश अतियथार्थवाद के मूल स्रोतों पर जोर दिया- जोनाथन स्विफ्ट, एडवर्ड यंग, मैथ्यू ग्रेगरी ("मॉन्क") लुईस, विलियम ब्लेक और लुईस कैरोल - उन्होंने "फर्स्ट इंग्लिश सर्रेलिस्ट मैनिफेस्टो" को लिखा। पेरिस में फ्रांसीसी में (1935), और यह फ्रांसीसी समीक्षा काहियर्स डीआर्ट में प्रकाशित हुआ था। डिकैडेंट, सिम्बोलिस्ट और सर्रेलिस्ट फ्रेंच कविता पढ़ने के बाद गस्कॉयने पेरिस के लिए तैयार हो गए थे। 1930 के दशक के शुरुआती दिनों में उन्होंने लंदन-केंद्रित कलाकारों और हाल ही में उभरे फ्रेंच सुरालिस्टों के बीच संपर्क बनाने का लक्ष्य रखा, जिसमें से कई लोगों से मिलना, जो एटियलियर 17, अंग्रेजी प्रिंटमेकर और चित्रकार स्टेनली विलियम हैटर के पेरिसियन स्टूडियो के रूप में जाना जाता है। गस्कॉय ने इंग्लैंड में आंदोलन की एक शाखा बनाने का फैसला किया जब संयोग से वह फ्रांसीसी कवि पॉल ardluard की कंपनी में पेरिस की गलियों में ब्रिटिश अतियथार्थवाद के सबसे प्रमुख भविष्य के ध्वजवाहक, रोलैंड पेनरोज़ से मिले।
जून 1936 में लंदन में न्यू बर्लिंगटन गैलरीज ने पहली अंतर्राष्ट्रीय सर्रेलिस्ट प्रदर्शनी खोली, जिसमें ऑलर्ड, आंद्रे ब्रेटन, अंग्रेजी कवि और आलोचक हर्बर्ट रीड, और तत्कालीन पेरिस स्थित स्पेनिश कलाकार सल्वाडोर रेनी द्वारा सम्मेलनों की पेशकश की गई। इस सम्मेलन में यह भी था कि वेल्श कवि डायलन थॉमस अपने स्वयं के Surrealist में लगे हुए थे: दीर्घाओं के चारों ओर घूमते हुए, उन्होंने मेजबान के रूप में सेवा की, दर्शकों को उबला हुआ स्ट्रिंग का एक कप पेश किया और नाटकीय राजनीतिकता के साथ पूछा कि क्या वे अपने कप को मजबूत या कमजोर पसंद करेंगे। । जबकि थॉमस कभी भी ब्रिटिश अतियथार्थवादियों के साथ औपचारिक रूप से संबद्ध नहीं थे, यह उनका काम था और अन्य समान रूप से असम्बद्ध कवियों का जिन्होंने उनके प्रभाव को व्यापक किया। थॉमस के आश्चर्यचकित और विलक्षण रूपक के रूप में के रूप में अच्छी तरह से कामुकता, विचित्रता, सपने, और बचपन के अपने फ्रायडियन अन्वेषण आंदोलन के सामान्य सिद्धांतों और पूर्वधारणाओं में एक मिसाल पाते हैं।
जबकि ब्रिटिश आंदोलन ने ब्रेटनियन सर्रेलिस्ट के सिद्धांतों का पहली बार पालन करने के लिए एक दृढ़ पालन को बनाए रखा, इसने लुईस आरागॉन और विशेष रूप से वैचारिक और सौंदर्यवादी आधारों पर listluard जैसे Surrealist सदस्यों के फ्रांस में अस्वीकृति के कारण आंतरिक तनावों का अनुभव किया। व्यक्तिगत फ्रांसीसी कलाकारों के लिए इन विभिन्न निष्ठाओं के कारण अंततः लंदन समूह में विभाजन हुआ। 1947 में पेरिस में गेलेरी मेक द्वारा प्रकाशित इसकी अंतिम हस्ताक्षरित घोषणा, कुछ आंतरिक असंतोष का विषय था। चार साल बाद, जब लंदन गैलरी - जो लंदन समूह के मुख्यालय के रूप में कार्य करती थी, को बंद कर दिया गया था, तब समूह को औपचारिक रूप से एक बड़ी संघनक इकाई के रूप में भंग कर दिया गया था। बर्मिंघम में स्थित सूर्यास्तवादियों ने, जो शुरू में लंदन समूह के ढीले संबंधों को फ्रांसीसी अतियथार्थवाद के रूप में देखते थे, पर संदेह किया था, 1950 के दशक तक एक अनौपचारिक समूह के रूप में जारी रहा।
बर्मिंघम सरेलिस्ट कॉटरी में मुख्य कलाकार कॉनरॉय मैडॉक्स, जॉन मेलविले, एमी ब्रिजवाटर, ऑस्कर मेलोर और डेसमंड मॉरिस (एक मानवविज्ञानी) थे। 1930 के दशक में उछलने के बाद, बर्मिंघम समूह लंदन समूह से स्वतंत्र रूप से पुष्पित हो गया, इसके सदस्य इतने दूर जा रहे थे कि 1936 की इंटरनेशनल सर्रेलिस्ट प्रदर्शनी में अपने काम को दिखाने से इनकार कर दिया; उन्होंने दावा किया कि योगदान देने वाले लंदन के कई कलाकारों ने सुर-विरोधी जीवनशैली को अपनाया। बर्मिंघम Surrealists के कुछ सदस्यों ने प्रदर्शन में भाग लिया, हालांकि, ब्रेटन जैसे फ्रांसीसी प्रतिभागियों के साथ संपर्क बनाने के लिए।
ब्रेटन की सबसे महत्वपूर्ण कविताओं में से एक, "L'Union libre" (1931), के बारे में कहा जा सकता है कि ब्रिटिश सरलीकृत कविता पर उनके बहुरूपदर्शक सादृश्य के उपयोग में काफी प्रभाव था, लेकिन इसके शीर्षक के यौन और संयुग्मिक निहितार्थों में भी। जुलाई 1937 में istsluard, Penrose, Eileen Agar, Leonora Carrington, Max Ernst, और Man Ray सहित कई अवास्तविकों ने कॉर्नवॉल में एक दिन और एक रात के लिए इस अवसर पर नाम और पार्टनर बदलते हुए मुलाकात की। उसी वर्ष फ्रांस में बाद में पाब्लो पिकासो और डोरा मार के साथ एक ही अनुभव दोहराया गया, इस प्रकार दोनों देशों के बीच पार-परागण के विभिन्न रूपों का आश्वासन दिया गया। फ्री यूनियंस-यूनियंस लाइब्रेस (1946) भी साइमन वाटसन टेलर द्वारा संपादित समीक्षा को दिया गया शीर्षक था। इसका पहला और एकमात्र मुद्दा द्वितीय विश्व युद्ध के बाद में अतियथार्थवाद में रुचि को बढ़ावा देने के प्रयास के रूप में फ्रेंच और ब्रिटिश अतियथार्थवादियों द्वारा प्रकाशित कविताएँ, ग्रंथ और चित्र जारी किए हैं।
यद्यपि ब्रिटिश सरलीकृत आंदोलन का अर्थ किसी भी तरह से अपने पेरिस-आधारित मॉडलों के व्युत्पन्न रूप से नहीं था, फ्रांस और फ्रांसीसी कला के संदर्भ इसकी कला और कविता के भीतर अक्सर होते हैं, खासकर बर्मिंघम में शुरू किए गए सदस्यों के कार्यों में। लंदन समूह के लेखन में, अंग्रेजी और अमेरिकी संस्कृति और यूरोप और अफ्रीका की प्राचीन पौराणिक कथाओं के लिए कई गठजोड़ भी थे। जबकि इंग्लैंड में लेखकों और दृश्य कलाकारों ने महाद्वीपीय अतियथार्थवाद के तत्वावधान में पेरिस में आविष्कार किए गए सभी खेलों और तकनीकों को अपनाया, भारतीय मूल के ब्रिटिश कलाकार इथेल कोलक्वाउन ने कई अन्य तकनीकों का आविष्कार किया, जिनमें अडॉप्टिक ग्रैफोमेनिया (ब्लेमिश पर या उसके आसपास बनी डॉट्स) शामिल हैं। कागज की एक खाली शीट पर; रेखाओं को फिर एक साथ डॉट्स में शामिल किया जाता है) और पर्सेमेज (एक स्वचालित तकनीक जिसमें चारकोल या चाक से धूल को पानी पर पाउडर किया जाता है और फिर कागज या कार्डबोर्ड को पानी की सतह के नीचे रखकर स्किम्ड किया जाता है) ।
ग्रेट ब्रिटेन में ब्रिटिश अतियथार्थवाद का प्रभाव द्वितीय विश्व युद्ध से परे तक पहुँच गया था, और उस प्रभाव के केंद्र में आंदोलन के फ्रांसीसी पूर्वजों के साथ सगाई चल रही थी। मैडॉक्स के "द प्लेग्राउंड ऑफ़ द सैलप्रीटीयर" का शीर्षक - उन्होंने एक कविता (1940) और एक पेंटिंग (1975) - दोनों में से एक है, जो बेहतर ज्ञात उदाहरणों में से एक है। 1980 के दशक की शुरुआत में, एंथोनी एर्नशॉश ने उबू के चित्रांकन को फिर से तैयार किया, जो अल्फ्रेड जरी के नाटक उबु रोई (1896) के प्रमुख चरित्र और फ्रेंच सुर्युलिज्म के प्रतिष्ठित शुभंकरों में से एक है, जो आंदोलन के पेरिस मूल के साथ अंग्रेजी बातचीत जारी रखने के और अधिक सबूत प्रदान करते हैं।
बाद की 20 वीं शताब्दी और 21 वीं सदी की शुरुआत में पीटर पोर्टर, पीटर रेडग्रोव और पेनेलोप शटल सहित कई ब्रिटिश कवियों के काम में सर्रिटाइल काव्यात्मक तकनीक उल्लेखनीय है। 1930 के दशक के अतियथार्थवादियों द्वारा प्रचलित कल्पना को बदनाम करते हुए, तथाकथित मार्टियन स्कूल ऑफ काव्य भी सनकी पर आधारित था।
20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के माध्यम से कई ब्रिटिश ब्रिटिश चित्रकारों ने मेक्सिको (कैरिंगटन), संयुक्त राज्य अमेरिका (मैडॉक्स) और फ्रांस (कोलक्वाउन) में कलाकारों के साथ उपयोगी संपर्क बनाने का काम किया। यह भी कहा जा सकता है कि स्टेनली स्पेन्सर और पाउला रेगो जैसे अंग्रेजी कलाकारों पर भी सर्रिटिंग पेंटिंग का प्रभाव पड़ा है, हालांकि ये चित्रकार मुख्य रूप से अतियथार्थवादी के रूप में योग्य नहीं हैं।
