ब्लैक थियेटर अमेरिकन थिएटर

ब्लैक थियेटर, संयुक्त राज्य अमेरिका में, अफ्रीकी अमेरिकियों के बारे में, के द्वारा लिखे गए नाटकों को शामिल करते हुए नाटकीय आंदोलन।

19 वीं शताब्दी की शुरुआत के मिनिस्ट्रॉल शो को कुछ लोग ब्लैक थिएटर की जड़ मानते हैं, लेकिन वे शुरू में गोरों द्वारा लिखे गए थे, गोरों द्वारा ब्लैकफेस में अभिनय किया गया था, और सफेद दर्शकों के लिए प्रदर्शन किया गया था। अमेरिकी गृहयुद्ध के बाद, अश्वेतों ने मिनिस्टरेल शो (फिर "इथियोपियाई मिनस्ट्रेल्सी" कहा जाता है) में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया, और 20 वीं शताब्दी के अंत तक वे काले संगीत पैदा कर रहे थे, जिनमें से कई कालों के बारे में लिखा गया था, उत्पादित किया गया था, और पूरी तरह से अभिनय किया था। एक अमेरिकी अश्वेत द्वारा पहला ज्ञात नाटक जेम्स ब्राउन का राजा शोतावे (1823) था। विलियम वेल्स ब्राउन का पलायन; या, ए लीप फॉर फ्रीडम (1858), पहला अश्वेत नाटक प्रकाशित हुआ था, लेकिन एक अश्वेत नाटककार की पहली वास्तविक सफलता एंजेलिना डब्लू ग्रिमके की राहेल (1916) थी।

1920 और '30 के दशक के हार्लेम पुनर्जागरण के दौरान ब्लैक थियेटर का विकास हुआ। शिकागो, न्यूयॉर्क सिटी और वाशिंगटन में प्रायोगिक समूह और ब्लैक थिएटर कंपनियां उभरीं, इनमें से एक इथियोपियन आर्ट थिएटर था, जिसने पॉल रॉबसन को अमेरिका के सबसे बड़े अश्वेत अभिनेता के रूप में स्थापित किया। गारलैंड एंडरसन का नाटक दिखावे (1925) ब्रॉडवे पर निर्मित होने वाली ब्लैक ऑथरशिप का पहला नाटक था, लेकिन लैंगस्टन ह्यूजेस के मुलतो (1935) ने व्यापक प्रशंसा हासिल करने तक ब्लैक थियेटर ने ब्रॉडवे हिट नहीं बनाया। उसी वर्ष संघीय रंगमंच परियोजना की स्थापना की गई, जो अश्वेतों के लिए एक प्रशिक्षण ग्राउंड प्रदान करती है। 1930 के दशक के उत्तरार्ध में, अश्वेत समुदाय के थिएटर दिखाई देने लगे, जिसमें ओस्सी डेविस और रूबी डे जैसी प्रतिभाओं का खुलासा हुआ। 1940 तक ब्लैक थिएटर को अमेरिकी नीग्रो थिएटर और नीग्रो प्लेराइट्स कंपनी में मजबूती से रखा गया था।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद काले रंगमंच ने अधिक प्रगतिशील, अधिक कट्टरपंथी और अधिक उग्रवादी विकसित किया, जो काली क्रांति के आदर्शों को दर्शाता है और श्वेत संस्कृति के अलावा एक पौराणिक कथाओं और प्रतीकवाद को स्थापित करने की मांग कर रहा है। रंगमंच में नस्लीय रूढ़ियों के उपयोग को समाप्त करने और अमेरिकी नाटककार की मुख्यधारा में काले नाटककारों को एकीकृत करने के लिए परिषदों का आयोजन किया गया। लोरेन हैन्सबेरी की ए राइसिन इन द सन (1959) और 1950 के दशक के अन्य सफल काले नाटकों ने अश्वेतों की कठिनाई को एक ऐसे समाज में पहचान बनाए रखने में कठिनाई पेश की जिसने उन्हें नीचा दिखाया।

1960 के दशक में एक नए अश्वेत रंगमंच का उदय हुआ, इसके पूर्वजों की तुलना में एमीरियर बारका (मूल रूप से लेरॉय जोन्स) ने अपने सबसे मजबूत प्रस्तावक के रूप में एक नए रंगमंची, कलाकार और अधिक उद्दंड को देखा। पुरस्कार विजेता डचमैन (1964) सहित बाराका के नाटकों में अश्वेतों के शोषण को दर्शाया गया है। उन्होंने 1965 में हार्लेम में ब्लैक आर्ट्स रेपर्टरी थिएटर की स्थापना की और नाटककार एड बुलिंस और अन्य लोगों को प्रेरित किया कि वे अमेरिकी थिएटर में एक मजबूत "ब्लैक एस्थेटिक" बनाने की कोशिश करें। 1980 और '90 के दशक के अगस्त के दौरान विल्सन, सुजान-लोरी पार्क और जॉर्ज वोल्फ ब्लैक थिएटर के सबसे महत्वपूर्ण रचनाकारों में से एक थे।