त्रिशा ब्राउन अमेरिकी कोरियोग्राफर

त्रिशा ब्राउन, (जन्म 25 नवंबर, 1936, एबरडीन, वाशिंगटन, यूएस- का निधन 18 मार्च, 2017, सैन एंटोनियो, टेक्सास), अमेरिकी नर्तक और कोरियोग्राफर से हुआ था, जिनके अवांट-गार्डे और पोस्टमॉडर्निस्ट काम शुद्ध आन्दोलन में और उसके बिना और उसके बिना प्रयोग करते हैं। संगीत और पारंपरिक नाटकीय स्थान की संगति।

पड़ताल

100 महिला ट्रेलब्लेज़र

मिलिए असाधारण महिलाओं से, जिन्होंने लैंगिक समानता और अन्य मुद्दों को सबसे आगे लाने की हिम्मत की। अत्याचार पर काबू पाने से लेकर, नियम तोड़ने, दुनिया को फिर से संगठित करने या विद्रोह करने तक, इतिहास की इन महिलाओं के पास बताने के लिए एक कहानी है।

ब्राउन ने ओकलैंड, कैलिफोर्निया (बीए, 1958) के मिल्स कॉलेज में आधुनिक नृत्य का अध्ययन किया। 1960 में कोरियोग्राफर Yvonne Rainer से मिलने के बाद उनकी शैली विकसित होने लगी; साथ में वे 1962 में प्रायोगिक Judson Dance Theatre के संस्थापक सदस्य बन गए। 1970 से 1976 तक ब्राउन इंप्रूवमेंट ग्रैंड यूनियन के भी संस्थापक सदस्य थे, और 1970 में उन्होंने अपनी खुद की कंपनी, Trisha Brown Dance Company बनाई, जो एक सर्व- थी 1979 तक महिला नृत्य कंपनी।

ब्राउन 1960 के दशक और 70 के दशक के दौरान मेरस कनिंघम द्वारा सबसे प्रमुख रूप से विकसित अवंत-गार्ड शैली से प्रभावित था। यद्यपि मार्था ग्राहम की तकनीक (कनिंघम ग्राहम की एक छात्रा रही है) के आधार पर, अवंत-गार्डे नृत्य अधिक संरचित और औपचारिक शास्त्रीय बैले और शास्त्रीय आधुनिक नृत्य की प्रतिक्रिया के रूप में विकसित हुआ। अवंत-गार्डे नर्तकियों का मानना ​​था कि नृत्य को संगीत से तलाक दिया जा सकता है, नृत्य नाचने योग्य और निराधार हो सकता है, और यह नृत्य नर्तक की आंतरिक लय को भी दर्शा सकता है।

इस अवधि के दौरान ब्राउन ने कई प्रयोगात्मक टुकड़े विकसित किए। उनकी पहली, लीनिंग डुएट और फ़ॉलिंग युगल, ने 1968 से 1971 तक कोरियोग्राफ किया, जिसमें एक-दूसरे की ताकत का समर्थन करने और परीक्षण करने वाले नर्तक शामिल थे। वाल्किंग ऑन द वॉल (1970) में नर्तकियां एक दीवार के लिए लंबवत लटकी हुई थीं। Accumulating मोहरे (1971) में नृत्य असतत इशारों की एक श्रृंखला से निर्मित किया गया था, जो पिछले एक इशारे पर बना था। न्यूयॉर्क सिटी में उसकी रूफ पीस (1973) में 15 नर्तकियों को काम पर रखा गया, प्रत्येक ने एक अलग मैनहट्टन की छत पर, एक दूसरे के आंदोलनों के अनुक्रम का अनुसरण किया, जबकि दर्शकों ने दूसरी छत से देखा। इस समय ब्राउन ने मैन-वॉकिंग ऑफ़ द साइड ऑफ़ द बिल्डिंग (1970) को निचले-मैनहट्टन गोदाम के बाहर किया; स्पाइरल (1974), जिसमें मिनियापोलिस, मिनेसोटा, पार्क में पेड़ों के नीचे चलते हुए नर्तक जमीन के समानांतर थे; और चौकड़ी Locus (1975), एक टुकड़ा जिसमें कोई पोशाक या प्रकाश प्रभाव नहीं था।

1970 और 80 के दशक के उत्तरार्ध में, ब्राउन ने अपने टुकड़ों में डिजाइन और संगीत को शामिल करना शुरू कर दिया और बाहर के बजाय पारंपरिक थिएटरों में काम करना शुरू किया। पोस्टमॉडर्न कोरियोग्राफर के रूप में पुनर्नामित, उसने ग्लेशियल डेकोय (1979) के रूप में ऐसे टुकड़े प्रस्तुत किए, जिसमें रॉबर्ट रोसचेनबर्ग द्वारा काले और सफेद तस्वीरों की पृष्ठभूमि दिखाई गई; सेट और रीसेट (1983), रौशेनबर्ग द्वारा वेशभूषा और फिल्म क्लिप के साथ और लॉरी एंडरसन द्वारा एक स्कोर; और अगर आप मुझे नहीं देख सकते (1994), एक एकल जिसमें ब्राउन की अधिकांश प्रदर्शन के लिए दर्शकों के लिए है। उनके बाद के कामों में MO (1995) शामिल है, जो जोहान सेबेस्टियन बाक के द म्यूजिकल ऑफर और वर्तमान काल (2003) के कलाकार जेनिफर मरे के सहयोग से तय किया गया था, जिसमें जॉन केज का संगीत भी शामिल था। मुझे अपने रोबोट (2007) से प्यार है, जिसमें कार्डबोर्ड ट्यूबों से बने रोबोट थे, इसकी बुद्धि और मार्मिकता के लिए प्रशंसा की।

ब्राउन ने कई ओपेरा निर्देशित किए और कोरोमेन (1986) को कोरियोग्राफ किया। संवहनी मनोभ्रंश से पीड़ित, उसने 2011 में अपना अंतिम नृत्य बनाया। उसके कई सम्मानों में मैकआर्थर फाउंडेशन फेलोशिप (1991) शामिल है।