पीट मोंड्रियन, मूल नाम पीटर कॉर्नेलिस मोंड्रियन, (जन्म 7 मार्च, 1872, एमर्सफोर्ट, नीदरलैंड- 1 फरवरी, 1944, न्यूयॉर्क, न्यूयॉर्क, यूएस) का निधन, चित्रकार जो आधुनिक अमूर्त कला के विकास में एक महत्वपूर्ण नेता थे और डच सार कला आंदोलन के प्रमुख प्रतिपादक जिसे डी स्टिजल ("द स्टाइल") के रूप में जाना जाता है। अपने परिपक्व चित्रों में, मोंड्रियन ने सीधी रेखाओं, समकोण, प्राथमिक रंगों और काले, सफेद, और ग्रे के सरलतम संयोजनों का उपयोग किया। परिणामी कार्यों में एक अत्यधिक औपचारिक शुद्धता होती है जो कलाकार के आध्यात्मिक विश्वास को एक सामंजस्यपूर्ण ब्रह्मांड में ढालती है।
शीर्ष प्रश्न
पीट मोंड्रियन इतना प्रसिद्ध क्यों है?
पेंटर मोंड्रियन, एक चित्रकार, आधुनिक अमूर्त कला के विकास में एक महत्वपूर्ण नेता थे, मुख्य रूप से डच कला आंदोलन के माध्यम से जिसे डी स्टिजल ("द स्टाइल") के रूप में जाना जाता है। उनके परिपक्व चित्रों में सीधी रेखाओं, समकोण, प्राथमिक रंगों और काले, सफेद, और भूरे रंग के सरल संयोजनों का उपयोग किया जाता है और उनके पास एक अत्यधिक वैधता है।
पीट मोंड्रियन किसके लिए प्रसिद्ध है?
1917 में पीट मोंड्रियन ने डी स्टिजल आंदोलन को बंद कर दिया, जिसने दृष्टिहीन वास्तविकता को विषय वस्तु के रूप में खारिज कर दिया और सबसे बुनियादी तत्वों के लिए प्रतिबंधित रूप दिया। रेड, ब्लू, और येलो (सी। 1930) के साथ रचना इस मानदंड को दर्शाती है। ब्रॉडवे बूगी वूगी (1942-43) सहित मोंड्रियन की दिवंगत कृतियों ने रंगीन बैंड के साथ काली रेखाओं को बदल दिया।
पीट मोंड्रियन को कैसे शिक्षित किया गया था?
मोंड्रियन ने 14 साल की उम्र में ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया, लेकिन, अपने परिवार के आग्रह पर, उन्होंने शिक्षा की डिग्री प्राप्त की। हालांकि, एक शिक्षण स्थिति की तलाश करने के बजाय, उन्होंने पेंटिंग सबक लिया और फिर एम्स्टर्डम में चले गए रिजेस्कैडेमी में ड्राइंग सबक लेने के लिए पंजीकरण किया।
पीट मोंड्रियन का परिवार कैसा था?
पीटर पीटर कॉर्नेलिस मोंड्रियन के रूप में जन्मे, कलाकार, पीटर कॉर्नेलिस मोंड्रियन, सीनियर के दूसरे बच्चे थे, जो एक शौकिया ड्राफ्ट्समैन थे और एक कैल्विनिस्ट प्राइमरी स्कूल के हेडमास्टर थे। पीट मोंड्रियन के चाचा, फ्रिट्स, परिदृश्य चित्रकारों के हेग स्कूल के थे। दोनों पुरुषों ने पीट मोंड्रियन को मार्गदर्शन और निर्देश दिया, जब 14 साल की उम्र में, उन्होंने ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया।
पीट मोंड्रियन की मृत्यु कैसे हुई?
पीट मोंड्रियन ने 71 वर्ष की आयु में निमोनिया का शिकार हो गए। उनकी अंतिम कृति, विजय बूगी वूगी (1942-44), उनकी मृत्यु पर अधूरी रह गई।
प्रारंभिक जीवन और कार्य
पीटर, पीटर कॉर्नेलिस मोंड्रियन, सीनियर का दूसरा बच्चा था, जो एक शौकिया ड्राफ्ट्समैन था और एमर्सफोर्ट में एक कैल्विनिस्ट प्राथमिक स्कूल का हेडमास्टर था। लड़का एक स्थिर अभी तक रचनात्मक वातावरण में बड़ा हुआ; उनके पिता प्रोटेस्टेंट रूढ़िवादी सर्कल का हिस्सा थे जो रूढ़िवादी केल्विनिस्ट राजनेता अब्राहम कुयपर के चारों ओर बने थे, और उनके चाचा, फ्रिट्स मोंडेरियन, परिदृश्य चित्रकारों के हेग स्कूल के थे। दोनों चाचा और पिता ने उन्हें मार्गदर्शन और निर्देश दिया, जब 14 साल की उम्र में, उन्होंने ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया।
मोंड्रियन एक चित्रकार बनने के लिए दृढ़ थे, लेकिन अपने परिवार के आग्रह पर उन्होंने पहली बार शिक्षा प्राप्त की; 1892 तक वह माध्यमिक स्कूलों में ड्राइंग सिखाने के लिए योग्य हो गया। उसी वर्ष, एक शिक्षण की स्थिति की तलाश करने के बजाय, उन्होंने विंटर्सविज्क से दूर एक छोटे से शहर में एक चित्रकार से पेंटिंग सबक लिया, जहां उनका परिवार निवास करता था, और फिर एम्स्टर्डम में रिजस्कैडेमी में पंजीकरण के लिए चले गए। वह यूट्रेक्ट में कला समाज कुन्स्टलीफेड ("आर्ट लवर्स") के सदस्य बन गए, जहां 1893 में उनकी पहली पेंटिंग प्रदर्शित की गई थी, और अगले वर्ष वह एम्स्टर्डम में दो स्थानीय कलाकार समाजों में शामिल हो गए। इस अवधि के दौरान उन्होंने अपने प्रोफेसरों को अपने आत्म-अनुशासन और प्रयास से प्रभावित करने के लिए अकादमी में शाम के पाठ्यक्रम में भाग लेना जारी रखा। 1897 में उन्होंने दूसरी बार प्रदर्शन किया।
सदी के मोड़ तक, मोंड्रियन के चित्रों ने नीदरलैंड में कला के प्रचलित रुझानों का अनुसरण किया: एम्स्टर्डम के आसपास के घास के मैदान और पोल्लर से चुना गया लैंडस्केप और स्टिल-लाइफ विषय, जिसे उन्होंने उपहास और सुरम्य प्रकाश प्रभाव का उपयोग करके चित्रित किया। 1903 में उन्होंने Brabant (बेल्जियम) में एक दोस्त से मुलाकात की, जहाँ शांत सुंदरता और परिदृश्य की साफ रेखाएं उनके लिए एक महत्वपूर्ण प्रभाव साबित हुईं। जब वे अगले वर्ष ब्रेबैंट में रुके, तो उन्होंने व्यक्तिगत और कलात्मक खोज की अवधि का अनुभव किया; 1905 में जब वह एम्स्टर्डम लौटे, तब तक उनकी कला दृष्टि बदल चुकी थी। एम्स्टर्डम के चारों ओर के भू-भाग का चित्रण, मुख्य रूप से गीन नदी के भूस्खलन, एक स्पष्ट लयबद्ध रूपरेखा दिखाते हैं और प्रकाश और छाया के पारंपरिक सुरम्य मूल्यों की तुलना में संरचना संरचना की ओर अधिक झुकाव करते हैं। रेखा और रंग के माध्यम से प्राप्त की गई सद्भाव और लय की यह दृष्टि, बाद के वर्षों में अमूर्तता की ओर विकसित होगी, लेकिन इस अवधि के दौरान उनकी पेंटिंग समकालीन डच कला की पारंपरिक सीमाओं के भीतर कम या ज्यादा बनी रही।
