डिस्को, लोकप्रिय संगीत की बीट-चालित शैली जो 1970 के दशक में नृत्य संगीत का प्रमुख रूप था। इसका नाम डिस्कोथेक से लिया गया था, यह नाम नृत्य-उन्मुख नाइटक्लब के प्रकार के लिए था जो पहली बार 1960 के दशक में दिखाई दिया था।
शुरुआत में रेडियो द्वारा नजरअंदाज किया गया, डिस्को को अपना पहला महत्वपूर्ण प्रदर्शन डेयज-आधारित भूमिगत क्लबों में मिला, जो काले, समलैंगिक, और लातीनी नर्तकियों को पूरा करते थे। डिओज़े डिस्को के लिए एक प्रमुख रचनात्मक शक्ति थे, हिट गीतों को स्थापित करने और एकल पर ध्यान केंद्रित करने में मदद करने के लिए: 12-इंच, 45-आरपीएम विस्तारित-प्ले एकल के एक नए उप-उद्योग क्लब की जरूरतों की विशिष्ट जरूरतों को पूरा करने के लिए विकसित हुए। पहली डिस्को योग्यता डिस्को हिट ग्लोरिया गेन्नोर की "नेवर कैन गुड अलविदा" (1974) थी, जो क्लब के खेल के लिए विशेष रूप से मिश्रित पहले रिकॉर्ड में से एक था। हालांकि डिस्को के अधिकांश संगीत स्रोत और कलाकार अफ्रीकी अमेरिकी थे, शैली की लोकप्रियता ने जातीय रेखाओं को पार कर लिया, जिसमें अंतरजातीय समूह (जैसे, केसी और सनशाइन बैंड) और शैली-सम्मिश्रित पहनावा (जैसे, साल्स ऑर्केस्ट्रा) शामिल थे।
जैसे ही डिस्को संयुक्त राज्य अमेरिका में अपनी शैली में विकसित हुआ, इसके प्रभाव में मोटाउन के अपबीट ट्रैक, दुर्गंध की चटकदार छंटाई, मधुर धुन और फिलाडेल्फिया नरम आत्मा की मधुर धुन और विनम्र लयबद्ध ताल, और यहां तक कि नवजात लैटिन अमेरिकी के सबसे सम्मोहक पोलि लय भी शामिल हैं। साल्सा। इसके गीतों ने आम तौर पर पार्टी संस्कृति को बढ़ावा दिया। जैसे-जैसे डांस-फ्लोर उन्माद एक अधिक उतार-चढ़ाव की प्रवृत्ति में विकसित हुआ, दुर्गंध की कामुकता को और अधिक परिष्कृत फिलाडेल्फिया ध्वनि और यूरोडिस्को के रूप में जाना जाने वाली नियंत्रित ऊर्जा से ग्रहण किया गया।
यूरोपियन डिस्को- यूरोपोप में निहित है, जिसके साथ यह काफी हद तक पर्यायवाची है- कुछ अलग लाइनों के साथ विकसित हुआ। इस तरह के (जीन-मार्क) Cerrone (सी माइनर में प्यार) और एलेक Costandinos (प्रेम और चुम्बन) बनाया अर्ध सिंफ़नी डिस्को अवधारणा एल्बम, के रूप में यूरोप उत्पादकों में जब जियोर्जियो Moroder, म्यूनिख में Musicland स्टूडियो, पश्चिम जर्मनी में मुख्य रूप से काम कर रहे, की कल्पना एक एकल इकाई के रूप में पूरे एल्बम पक्ष और एक सूत्र पर पहुंचे जो 1980 और 90 के दशक में यूरोपीय नृत्य संगीत के लिए मानक दृष्टिकोण बन गया। इन महाद्वीपीय मतभेदों ने मोरोडर और अमेरिकी गायक डोना समर के बीच इस तरह के संबंध को नहीं रोका, न ही उन्होंने अन्य स्रोतों से इनपुट को बंद किया: कैमरून के कलाकार मनु डिबंगो की "सोल मकोसा", जिसने पहली बार पेरिस में एक डांस-फ़्लोर हिट किया, जिसमें यूएस की मदद की। डिस्को युग 1973 में।
1970 के दशक के मध्य में डिस्को क्लबों और एयरवेवों से परे चला गया। 1976 से यूएस के टॉप 40 की सूची में हॉट चॉकलेट, वाइल्ड चेरी, ठाठ, हीटवेव, यवोन एलिमन और समर जैसे डिस्को एक्ट्स शामिल हैं। व्यावसायिक सफलता की कुंजी मियामी, फ्लोरिडा और लॉस एंजिल्स में कैसाब्लांका जैसे कई सामान्य स्वतंत्र लेबल थे। 1977 में आरएसओ लेबल पर बी गेस-डोमिनेटेडसैटेड नाइट फीवर साउंडट्रैक ने डिस्को को पूरी तरह से मुख्यधारा बना दिया और रॉक संगीतकारों जैसे चेर ("टेक मी होम"), रोलिंग स्टोन्स ("मिस यू"), और रॉड स्टीवर्ट (" D'Ya थिंक आई एम सेक्सी? ”)। इसकी लोकप्रियता एक समान रूप से क्रूर आलोचना से मेल खाती थी क्योंकि शैली के व्यावसायीकरण ने इसकी विध्वंसक रूप से समलैंगिक और अंतरजातीय जड़ों को अभिभूत कर दिया।
परिणामस्वरूप, 1980 के दशक में डिस्को अपने क्लब की जड़ों में लौट आया, जिसमें कुछ कलाकार जैसे मैडोना अपने निरंतर विकास की झलक के साथ रेडियो श्रोताओं को प्रदान कर रहे थे। क्लबों में इसे घर और तकनीकी में बदल दिया और 1990 के दशक के मध्य में एक बार फिर से पुनरुत्थान करना शुरू कर दिया।
